Artystka Janet Inman doświadcza „Nigdzie i wszędzie w tym samym czasie” Williama Forsythe'a w Instytucie Sztuki Współczesnej w Bostonie.

Ostatnio w ramach Gateway's Integracja społeczności programowanie inicjatywy, artyści zapuszczali się do Instytut Sztuki Współczesnej (ICA) dla William Forsythe: Obiekty choreograficzne wystawa. Interaktywna i oparta na ruchu wystawa, praca Forsythe'a zachęca widzów do zaangażowania się w zupełnie inny sposób, niż jest to zwyczajowe w muzealnej scenerii. Koordynator ds. integracji społecznej, Sarah Kershaw, zauważa, że Inman był szczególnie zainspirowany pracą Nigdzie i wszędzie jednocześnie, widzowie są zaproszeni do poruszania się po sali pełnej nieprzewidywalnych choreografii kołyszących się wahadeł. Utwór konfrontuje postrzeganie otoczenia przez każdego widza i wynikające z niego odruchy, gdy przemierzają przestrzeń w stanie ciągłego unikania.

Doświadczenie Inmana z tym dziełem skłoniło ją do wyobrażenia sobie własnej rzeźbiarskiej pracy z włókien. Konceptualny kawałek włókna, „Bez tytułu”, ewoluował przez kilka miesięcy szkicowania, edycji i konstrukcji zorientowanej na szczegóły.

Na zdjęciu po lewej: Janet Inman szyjąca formę, obraz gotowego wstępnego szkicu oraz Inman prezentująca ukończoną formę podczas procesu artystycznego w pracowni tkaniny.

„Janet była bardzo podekscytowana tym projektem. Zaczęła od szkicowania, określania kolorów, których chciała użyć dla każdego elementu konstrukcyjnego oraz szczegółów, które sprawią, że jej dzieło będzie wyjątkowe. Następnie wspólnie pracowaliśmy nad odszyciem form, aby uzyskać odpowiedni rozmiar, kształt i wagę.” – Jill Hurley, kierownik studia tkanin

Gotowy kawałek wisi ozdobnie, w dużej mierze ogranicza ruch. Metaliczne i chaotycznie animowane wahadła Forsythe'a wydają się ponownie wyobrażone przez Inmana jako pluszowe różowe formy ułożone w schodkową, ale w większości statyczną linię. Refleksja Inman na temat jej doświadczeń z Nigdzie i wszędzie jednocześnie, a decyzja o renderowaniu go w bardziej miękki, mniejszy i bardziej przewidywalny sposób pozostaje otwarta dla interpretacji widza.

„Bez tytułu” można oglądać osobiście do 29 czerwca 2019 r. w Galerii Gateway lub w internetowym archiwum dla Wystawa Staff Picks.