Di Gaby Trinidad

Maria Schlomann è un'artista con sede a Boston che lavora presso Gateway Arts dal 2013. Tuttavia, la sua carriera artistica si estende ben oltre quando ha varcato per la prima volta le porte di Gateway.

Maria Schlomann lavora nello studio di Gateway Arts

Schlomann si interessò per la prima volta all'arte tra i 10 e gli 11 anni. Fu in quel momento che si rese conto di avere un talento per l'arte e si interessò più seriamente alla sua adolescenza. Da allora, Schlomann si è sviluppato personalmente e professionalmente in modi profondi e Gateway Arts è stata sicuramente una parte importante di questo sviluppo.

Non è stata Schlomann a trovare Gateway, ma sua madre, che glielo ha suggerito come un modo per aiutarla a superare i suoi problemi di salute mentale. A partire da Gateway nel bel mezzo di una dura risposta ai farmaci, ha scoperto che era uno spazio sicuro dove poteva tuffarsi nelle sue passioni.

Maria Schlomann. Senza titolo. Grafite su carta. 22 x 30 pollici.

“Quando sei fuori nel mondo, [la malattia mentale] non è qualcosa di cui puoi davvero parlare con la maggior parte delle persone. Qui c'è una comunità di persone che fanno tutte le stesse cose che fai tu. Le persone qui stanno esplorando se stesse attraverso l'arte e curandosi attraverso l'arte e abbiamo tutti a che fare con cose simili”, ha detto Schlomann.

Le persone, per lo più donne, e i sentimenti di Schlomann sulla salute mentale sono l'argomento abituale dei suoi pezzi. La salute mentale, in particolare, ha un profondo impatto sul suo lavoro.

“Sto quasi, in alcuni casi, illustrando cosa vuol dire avere una malattia mentale. Mi aiuta in grande stile. Sento, ancora una volta, che non è qualcosa di cui puoi parlare con le persone. Penso che dipingerlo lo renda un po' più accessibile o un po' più accettabile. È catartico, in un certo senso”, ha detto.

Quella catarsi ora è uno stile distintivo di disegni a matita di grafite e dipinti acrilici su tela. Ci è voluto del tempo per imparare a eseguire la scala di grigi, la fusione e la luce e l'ombra prima che si sentisse davvero sicura delle sue capacità di composizione. Quella fiducia si presta a una preferenza per i pezzi in bianco e nero che raramente, se non mai, incorporano il colore. Per Schlomann, parte dell'attrattiva dell'uso del bianco e nero è il suo contrasto con quello che lei descrive come un mondo molto grigio e pieno di sfumature.

In effetti, la visione del mondo di Schlomann non è troppo in bianco e nero, e nemmeno ciò che ispira la sua arte. Spesso le sue idee artistiche nascono ovunque i suoi sogni la portino.

“Ho sempre illustrato sogni e storie. Penso in modo molto visivo, quindi penso che sia il modo in cui elaboro la mia vita e il mondo che mi circonda", ha detto Schlomann. Ha tenuto un taccuino dei sogni durante l'infanzia, ma ha iniziato a scrivere di nuovo i suoi sogni in modo più coerente negli ultimi tre anni per catturare sogni particolarmente distintivi.

Maria Schlomann. Coniglio Con Le Zanne. Acrilico su tela.

Tuttavia, i pezzi di tela ispirati ai sogni non sono gli unici tipi di arte che Schlomann realizza a Gateway. Ha imparato a dipingere e realizzare gioielli come collane in argilla polimerica che lei stessa a volte indossa.

Nell'apprendere questi nuovi mezzi, Schlomann è cresciuta fino a comprendere la sua capacità di apprendimento, cosa di cui non era sicura dopo aver trascorso un po' di tempo lontano dalla scuola in gioventù a causa della sua salute mentale. Oltre a costruire fiducia in se stessa, ha anche trovato amicizie significative e un luogo in cui interagire con altri che a volte non "hanno malattie socialmente accettabili", cosa che l'ha fatta sentire isolata in passato.

Come è diventato dolorosamente chiaro, l'isolamento è stato il tema dell'anno scorso in più da quando la pandemia di Covid-19 ha cambiato la vita in un modo senza precedenti. Per Schlomann, nonostante i suoi sogni siano "bizzarri come sono sempre stati", il mondo intorno a lei è diventato altrettanto bizzarro. Lo stato attuale del mondo, COVID e altro, ha spinto a una direzione artistica creativa più politicamente e socialmente consapevole. Inoltre, sta lavorando a una serie personale di pezzi mitologici che spaziano dalla mitologia egiziana, norrena e greca, solo per citarne alcuni. Oltre a vendere il suo lavoro bidimensionale attraverso il negozio Gateway Arts, vende anche borse che produce. La creatività, in particolare, è ciò che la tiene a galla al posto della normalità.

Nel tempo in cui Gateway Arts è stato chiuso (e riaperto solo di recente), Schlomann ha mantenuto viva la creatività attraverso disegni su tela, creazione di gioielli, pittura e scrittura, un'altra forma d'arte di cui è stata a lungo appassionata. Fare escursioni vicino al suo complesso di appartamenti e cucinare sono altri sbocchi espressivi che ha esplorato.

Il suo lavoro è stato presentato in più sedi come la Barney's NY Gallery presso il Chestnut Hill Mall di Brookline, MA e in Arte Nuova Inghilterra rivista. Nonostante si senta vulnerabile per avere un riflesso così personale di se stessa in mostra, Schlomann ha anche un senso di orgoglio.

Maria Schlomann. Senza titolo. Tecnica mista su carta.

“Per me è stato snervante, una specie di pensiero, 'Cosa pensano le persone quando lo guardano? Che tipo di domande stanno facendo?' Sai, quando hai qualcosa di così personale, è una miscela completa di sentimenti ", ha detto.

Indipendentemente dalla forma o dalla presentazione dell'arte di Schlomann, la sua speranza è che incoraggi le persone a pensare in modo critico al mondo e al loro ruolo al suo interno.

“Lo vedo come un dialogo – arte, scrittura – tra esseri umani. Mi sembra quasi che ci ispiriamo a vicenda. Voglio che la mia arte ispiri le persone, per farle mettere in discussione le proprie convinzioni o pregiudizi che hanno sulle altre persone o sul mondo. Voglio che le persone pensino davvero alla vita.

Puoi leggere di più su Maria Schlomann Qui e sfoglia la sua pagina del negozio Gateway Arts Qui.